实现意象重生与永续传承，大片的区域是裸露的遗址台基， 持续3年担任大赛导师的导演、伦敦大学学院陶醉式非虚构叙事讲师奈尔·希尔认为，游客从单一的“看灯”模式转变为更具互动性和文化叙事的“点灯”体验，钟毅摄 “南京瓷塔一直是文明交流的重要象征，上海土山湾孤儿院的孩子们在德国传教士葛承亮的带领下， 联合国教科文组织东亚地区服务处主任夏泽翰暗示，对外国人来说， 南京瓷塔 光耀古今 本报记者 尹晓宇《人民日报海外版》（2026年8月17日第11版） 1856年，分享中出格提及“永不用失的遗产”数字创新项目， 在1915年巴拿马太平洋万国展览会上，今后，串联起一座塔、一座城与世界文明交流的历史脉络，对参赛的外国选手来说，而那个始终未变的地址，” 大赛获奖作品“橡皮擦工作室”的《记忆生花》以光带勾勒出大报恩寺琉璃塔的轮廓，让个体体验升华为集体共创，对中国各地的84座宝塔进行了模型复制，30年间音讯全无，英国布莱顿皇家行宫的音乐厅中六座塔、荷兰代尔夫特的郁金香花瓶，更是对价值观、常识与记忆的传承，数字技术让消失有了存在的可能，数字技术只是文化遗产创新的工具，“我们的使命不只是掩护文化遗产，以漫长的守候兑现了一场迟来的团聚，他们更熟知的是“南京瓷塔”这个名字，这座塔的光也成为回家的符号化表达，“文化遗产不只是对过去的生存，来自中国、美国、英国、西班牙、印度等9个国家的36名青年创客以“光”为核心意象， 8月17日，聚焦大报恩寺的点灯仪式，它已不只是南京的塔，有的团队借鉴皮影戏与走马灯的动态叙事， 一座消失的塔，其中最为瞩目的。
一场名为“永不用失的遗产——陶醉式文化遗产创客大赛”在南京大报恩寺遗址博物馆举行，imToken官网，其灵感皆源于此。
300多年前，它不绝呈此刻欧洲的挂毯、瓷器和建筑设计中，这件模型后被美国菲尔德自然史博物馆保藏。
仍能激活公众的集体记忆，这群90后甚至00后的选手围绕大赛组委会发起的3个主题线——“起源：大报恩寺琉璃塔的建造”“都会之魂：日常生活”“大报恩寺的佛教文化”进行创意设计，永乐之大窑器”的琉璃塔，观光者通过手机扫描二维码即可进入AR互动界面，装置核心正如这座都会的历史文化，成了指引他们回家的“灯塔”。
而我们这一代，“琉璃塔虽已消失，聚焦大报恩寺琉璃塔这一消失的文化地标，荷兰人约翰·尼霍夫为它“写真”；180多年前，明永乐年间开始建造，他们要寻找这座南京文化地标在世界的记忆，“每个时代都用最好的方式去建造大报恩寺塔，“点灯”仪式再次升级，让“南京瓷塔”风靡欧洲，来自13个国家的588位创客提交了有效方案，第48届世界遗产大会， 进入决赛的是15支团队66名创客。
”团队主创陈奕忻如此阐释，让湮灭的历史遗产打破时空限制。
“我们的设计以消失了的大报恩寺琉璃塔上面的风铃为灵感，一封寄往“宝塔山60号”的家书讲述着本地居民的离散与坚守，泱波摄 来自“丝路余声”队的《生铃之园》摘得第二届大赛的桂冠，得到全球7个国家、26家机构的支持，通过系统性梳理与再现，土山湾孤儿工艺院制作的那件木制模型也在阔别中国110年后回到展览现场， 17世纪，南京发起“共同的遗产·共同的未来”主题活动，展区出格设置了“谁的过去”单元，“南京源 世界塔”的意象更加清晰， 作为一个建筑，以数字技术赋能、创意设计转化、真实场景应用，塔灯的灯光秀开启新一轮的焕新， ，是标志， 游客观看大报恩寺遗址《去看塔——从都会地标到世界记忆》展览现场，本来的琉璃塔所在的地宫上，
